或许真实的战争就是这样，就是这样冷静的镜头下的样子。市图书馆观影。

一趟沐浴在浓烈夏日荷尔蒙气氛中，却有死亡气息如影随行的汽车旅行。嘈杂混乱的各种背景音乐里，By this river 像一股清流，持续十秒即戛然而止，就像预示那些已经夭折或者即将夭折的生命。原住民和资本掠夺的ZZ隐喻不甚明了。女人带给两个少年的成人礼，今夜之后，我们不再纯真。回过头看，对生命的珍惜浸透在点点细节里。年少时候的朋友不再相遇，但那些彻夜的青春年少会带着伤感的色彩镌刻生者的一生。

剧作枯燥，表达费劲。即便是较好的氛围营造也只是服务于主干故事线，小心翼翼亮点灵气皆无。创造力的匮乏很致命。

阿伦雷乃的电影给人一种不明觉厉的感觉，《广岛之恋》如此，《我的美国舅舅》亦如是。这部影片的观影体验很特别，但是进入故事情境后，会发现是很普世的故事。一个关于三角恋（任何三角恋都如一团乱麻），一个关于职场（不存在没有压力的职场），所以人跟动物一样处于被压制及抑郁的状态。生而为人，实属不易~

男闺蜜暖男在这部电影中表现的很强烈，让人想有一个这样的朋友

藤木叔在cinderella之后就看顺眼了。。。

很时尚的中国西部片，镜头很用心，伤痕文学的尾声

其实用不起香奈儿的彩妆，买不起进口车，大房子，没有一个有钱又体面的未婚夫，甚至没有一个正常的原生家庭。就这么装着，好像自己拥有过。谎言终究是肥皂泡，一戳就破。还蛮好的片子，女主找的挺符合人设的。

人对诱惑的无力抵抗也失去了站在道德制高点对亚当进行审判的资格和能力。水的意象运用得不错。最后河边的那个镜头切得太渗人了，惊得我一阵胃寒。

沟口健二与小津安二郎的作品被认为是最能代表日本民族性的。物哀文化在电影里有极大的体现，对于战争与人性贪婪的批判不言而喻，大师级的灯光与烟雾却使画面唯美动人。当然，并不能说完全理解个中深意，需要好好的了解日本历史与文化

依然是关于媒介的讨论，依然是冰冷注视下的无目的性的暴力。 录像带里的视角有一种对人性黑暗面的窥视和好奇，也正是越来越多的这种好奇，成为了滋生暴力的器皿。 痴迷于录像带的人，演化出了两种方向，一种喜欢血浆，一种喜欢血浆片。

震撼不已。压抑痛苦到不行。哈内克果然是禽兽。

贫民窟天才小子和内心蕴含沉重悲伤的天才作家之间的忘年交，两人相互影响，共同抚慰，逐渐远离内心的阴霾，这种人与人之间淡淡的温暖，感觉太美妙了。

这片要结合 冲出康普顿和匪帮说唱传奇一起看 祝伟大的西海岸说唱永远称霸

不知道兰斯莫斯在狗牙之后领悟到了什么或是经历了什么，但肯定与许多像我一样的观众的想法是南辕北辙的。。继圣鹿之死讲了个假假的故事之后，这部却变成了一个仿佛褪去风格化只想讲个商业故事的兰斯莫斯，之所以还是兰斯莫斯是因为画面还尚存诡怪的气质，但这在越往后看越发觉这部电影的本质之后就越发得不再有亮点了。这部电影简直不敢相信是兰斯莫斯的，在这里一切都是情节前行，概念和所谓兰斯莫斯影像的"气质"(确实有点气质，不得不承认在执导上兰还是牛)都像是强加的。直观感受像是温子仁拿着不是自己的剧本拍海王(哦我的天这个也发生了)_(:з」∠)_

有钱无罪，无钱有罪。在中国何尝不是这样。

"Un corps dans son lent acheminement vers la mort"

看的時候有點不耐，但回想起來挺不賴，是部讓人對家庭社會都感到好哀傷的電影。

虽然情节乱七八糟人物莫名其妙，还是要推荐一下，画面和音乐都很美

“伦敦三部曲”的完结篇，剧情没有多大波折，不过Woody Allen再一次真实的在现了生活。